Anime tidak selalu berkisah tentang pertarungan atau dunia fantasi. Ada juga anime yang mengeksplorasi sisi kehidupan yang lebih dekat dan kreatif—seperti dunia fashion dan cosplay. Melalui cerita tentang desainer, model, dan cosplayer, anime mampu menampilkan bagaimana menciptakan dan mengenakan pakaian menjadi medium untuk mengekspresikan diri dan membangun relasi.

Berikut ini adalah lima anime yang menghadirkan fashion dan cosplay sebagai tema utama, dengan pendekatan emosional, visual memikat, dan detail teknis yang jarang ditemukan di genre lain.

5. Flavors of Youth – Chiisana Fashion Show (2018)

Episode1 (cerita pendek dalam film antologi)
StudioCoMix Wave Films
Haoliners Animation

Flavors of Youth – Chiisana Fashion Show (Shikioriori – Chiisana Fashion Show) adalah salah satu dari tiga cerita pendek dalam film antologi Flavors of Youth. Kisah ini mengikuti dua saudari yang berkarier di dunia fashion dari jalur yang berbeda. Yi Lin, sang kakak, adalah model profesional yang mulai kehilangan rasa percaya diri karena tekanan industri. Sementara adiknya, Lu Lu, sedang menempuh pendidikan sebagai desainer busana.

Cerita berfokus pada krisis pribadi Yi Lin, namun aktivitas Lu Lu sebagai perancang muncul dalam adegan-adegan penting yang membentuk arah narasi. Ketika konflik mencapai titik emosional, Lu Lu menggunakan kemampuannya dalam merancang pakaian untuk membantu memulihkan semangat sang kakak.

Visual khas CoMix Wave Films yang lembut dan sinematik memperkuat nuansa hangat dan reflektif dari cerita ini. Meski berdurasi singkat, segmen ini berhasil menyampaikan bagaimana fashion bisa menjadi ruang ekspresi dan pemulihan dalam hubungan keluarga.

4. Paradise Kiss (2005)

Episode12 episode
StudioMadhouse

Paradise Kiss membawa penonton ke dunia sekolah seni dan fashion dengan cerita yang emosional dan berani. Yukari, siswi SMA biasa, secara tak terduga diminta menjadi model untuk project kelulusan sekelompok mahasiswa sekolah mode. Salah satu dari mereka, George, adalah desainer visioner yang sangat berani secara estetika.

Anime ini mengeksplorasi proses penciptaan busana secara menyeluruh: dari pencarian konsep, diskusi desain, hingga pembuatan pola dan peragaan di runway. Setiap outfit yang ditampilkan mencerminkan kepribadian dan konflik karakter yang kuat.

Paradise Kiss bukan hanya bercerita tentang fashion, tetapi juga tentang pencarian jati diri dan kebebasan memilih jalan hidup. Dengan gaya visual yang ekspresif dan tone cerita yang berani, anime ini tetap relevan meski sudah tayang sejak 2005.

3. Smile Down the Runway (2020)

Episode12 episode
StudioEzo’la

Smile Down the Runway (Runway de Waratte) mengangkat kisah dua remaja dengan mimpi besar di industri fashion. Chiyuki adalah calon model bertubuh pendek yang ingin tampil di Paris Fashion Week. Ikuto adalah siswa dari keluarga kurang mampu yang bercita-cita menjadi fashion designer.

Anime ini memperlihatkan seluruh proses desain busana secara teknis dan realistis—dari menggambar sketsa, memilih bahan, menjahit, hingga menampilkan koleksi di kompetisi. Di sisi lain, Chiyuki menghadapi kerasnya standar industri modeling yang seringkali tidak ramah terhadap perbedaan fisik.

Ikuto dan Chiyuki saling menguatkan dalam perjalanan mereka masing-masing. Smile Down the Runway adalah anime yang menggambarkan dunia fashion sebagai medan perjuangan, tempat mimpi dan kerja keras saling berpacu.

2. 2.5 Dimensional Seduction (2024)

Episode24 episode
StudioGekkou

2.5 Dimensional Seduction (2.5-jigen no Yuuwaku) menghadirkan dunia cosplay dengan keseharian yang ringan namun tetap fokus pada proses kreatifnya. Ceritanya mengikuti Okumura, siswa otaku yang terobsesi pada karakter manga favoritnya, dan Lilysa, cosplayer berdedikasi yang bisa “menghidupkan” karakter tersebut dengan detail yang luar biasa.

Anime ini menyajikan proses cosplay dari awal hingga akhir—perencanaan karakter, menjahit kostum, pemilihan wig, makeup, hingga sesi foto. Lilysa tidak hanya tampil sempurna di depan kamera, tetapi juga memperlihatkan kerja keras dan komitmen tinggi di balik layar.

Hubungan antara Lilysa dan Okumura berkembang dengan lembut dan menunjukkan bahwa cosplay bukan hanya soal penampilan, tetapi juga apresiasi, seni, dan kolaborasi. Anime ini cocok untuk kamu yang ingin melihat proses kreatif cosplayer secara autentik.

1. My Dress-Up Darling (2022)

Episode12 episode (season 1)
StudioCloverWorks

My Dress-Up Darling (Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru) adalah anime yang memperkenalkan dunia cosplay secara luas ke penonton arus utama, dengan pendekatan yang teknis, menyenangkan, dan emosional. Ceritanya tentang Gojo Wakana, remaja laki-laki pemalu yang ahli menjahit boneka hina, dan Marin Kitagawa, siswi populer yang ternyata adalah cosplayer penuh semangat.

Anime ini secara detail menampilkan proses crafting kostum cosplay—dari mengukur tubuh, membuat pola, memilih bahan, menjahit, hingga makeup dan wig styling. Semuanya digambarkan secara akurat dan mendalam, namun tetap ringan dan mudah diikuti.

Selain aspek teknis, interaksi antara Gojo dan Marin menjadi kekuatan utama cerita. Hubungan mereka berkembang dari kolaborasi menjadi koneksi yang saling menguatkan. Season 2 anime ini saat ini sedang tayang pada periode summer 2025 dan akan terdiri dari 12 episode.

Dengan animasi memukau dan perhatian terhadap detail, My Dress-Up Darling adalah representasi terbaik dari dunia cosplay dalam anime—baik dari sisi teknis maupun emosional.

Kelima anime ini membuktikan bahwa fashion dan cosplay dalam anime bukan sekadar tampilan visual. Di balik setiap pola jahitan, tata rias, dan kostum karakter, tersimpan narasi tentang mimpi, perjuangan, serta ekspresi diri yang mendalam. Lewat penceritaan yang kuat dan detail proses kreatif yang autentik, anime-anime ini berhasil menghadirkan sudut pandang unik tentang dunia mode dan cosplay dalam bentuk yang menginspirasi.

Tokyo Game Show 2025 Special Report

TINGGALKAN KOMENTAR

Silakan masukkan komentar anda!
Silakan masukkan nama Anda di sini